Слава и Север
20 февраля - 29 марта 2026

Куратор: Всеволод Саплин

Художник Настя Миро и художник Всеволод Саплин в составе творческого объединения «Площадка 112» представляют выставочный проект «Слава и Север» для фонда культуры «ЕКАТЕРИНА» при поддержке галереи Artzip.

На фоне суровых и волшебных арктических пейзажей, на фоне артефактов славного и героического освоения Заполярья художники с помощью различных форм искусства рассказывают историю, которую можно описать словами «возвращение домой». Экспозиция, состоящая из живописи, инсталляций, видеоработ, аудиокомпозиций и арт-объекта, разделена на несколько частей, которые предлагают зрителю разные сценарии этого ностальгического путешествия.

Смотритель сада
20 февраля - 29 марта 2026

Куратор: Сергей Дорохов

Галерея К35 представляет новый выставочный проект «Смотритель сада» в Фонде культуры «ЕКАТЕРИНА». Пространство выставки превращено в лабиринт-сад, и лишь смотритель способен по-настоящему его постичь. Но что мы охраняем, когда встаём на стражу сада - цветущий порядок или дикое буйство жизни? Память о прошлом или проект будущего?

«Смотритель сада» - не просто наблюдатель, это медиатор между мирами: культурой и природой, формой и хаосом, видимым и скрытым. Эта выставка - исследование самого жеста созерцания, где сад предстаёт как архив мироощущения. Он призывает не к созерцанию красоты, а к диалогу с самой жизненной силой, в которой мы одновременно и хозяева, и гости.

Олег Маслов и Вильгений Мельников выстраивают свою гармонию в «Летнем саду».

Великий беспорядок
Большая выставка Школы дизайна НИУ ВШЭ на двух площадках
12 декабря 2025 – 1 февраля 2026

Кураторы: Александра Кузнецова, Маша Данцис, Васса Пыркова

Школа дизайна НИУ ВШЭ представила Большую выставку «Великий беспорядок» - масштабный проект, объединивший художников, дизайнеров, исследователей и преподавателей, размышляющих о хаосе как об одной из фундаментальных форм существования мира.

Большая выставка - это ежегодный формат, который Школа дизайна проводит с 2021 года. Каждая из выставок посвящена «большой теме», над которой работают студенты, выпускники и преподаватели всех направлений.

В этом году впервые участие в open call могли принять не только студенты, выпускники и преподаватели Школы дизайна, но и независимые авторы.

Проект традиционно прошёл на двух площадках с экспозициями, объединёнными общей концепцией. С 9 декабря в HSE ART GALLERY в ЦСИ Винзавод, с 12 декабря - вторая часть проекта в Фонде культуры «ЕКАТЕРИНА».

Куратор - Анна Романова

Выставка «Разум и Чувства» исследовала метафизическую линию в развитии российского искусства. Совместный выставочный проект Фонда культуры «ЕКАТЕРИНА» и Фонда «Прометей» охватывал пятьдесят лет отечественного искусства - со второй половины XX до начала XXI века.

Обращение к метафизической программе в отечественном искусстве происходит во второй половине ХХ века в эпоху кризиса искусства, вызванного исчерпанностью устоявшихся художественных форм. Исключенные из актуального арт-процесса, в ситуации герметичности советской художественной среды, российские авторы нашли опору в классическом искусстве и западном модернизме начала ХХ века. Каждый художник выстраивал собственную символическую систему, однако интерес целого ряда художников к метафоре, аллегории, а также темам и предметам, укорененным в «культурной традиции», позволяет выделить особую линию в развитии отечественного искусства. Одновременно мастера второй волны авангарда исследуют проблему «метафизики света», эта проблема оказывается в центре внимания самых разных художников вплоть до конца восьмидесятых годов.

На выставке были представлены три живописных цикла, созданных Ольгой Тобрелутс за последние 15 лет, и самая полная ретроспектива её видеоарта.

Она единственная и, может быть, последняя из художников своего поколения, кого облака и небо интересуют несравненно больше, чем то, что творится у неё под ногами.

Ольга Тобрелутс умеет отбрасывать всё мелкое и суетное, переступать через все преграды и барьеры, не бояться сложных задач и недостижимых целей. Выдающийся визионер и многогранная личность, она первой, ещё в начале 90-х годов прошлого века, предсказала небывалый взрыв новых технологий в искусстве, и первой, как в схиму, ушла в традиционную живопись. В 1990-е она много и смело экспериментировала в области видео и фото, создавая новый художественный язык с помощью цифровой компьютерной эстетики. Сегодня эти работы находятся в мировых музейных коллекциях и значимых частных собраниях.

Анастасия Цайдер: «Я хочу вернуть зрителю повседневный ландшафт...»

ART Узел / 18 марта 2023

В середине февраля в Фонде культуры «Екатерина» открылась выставка художника и фотографа Анастасии Цайдер под названием «Arcadia». Сергей Чебатков встретился с автором проекта и побеседовал об особенностях городского пейзажа, свойствах человека в кадре и игре в документальность...

Художница Анастасия Цайдер нарисовала образ новой Аркадии

Электронное периодическое издание «MK.ru» / 15 марта 2023

Аркадия — идиллическое место, где, согласно древнегреческим преданиям, человек жил в гармонии с природой и самим собой. Образ мифической страны мира, свободы и счастья воспет поэтами и художниками разных эпох — от Вергилия и Данте до Пуссена и Маковского. Современный фотограф и художник Анастасия Цайдер вслед за великими предшественниками обратилась к утопическому образу и нашла его в реалиях сего дня. Кажется, что перед нами кадры из фильма «Жизнь после людей», где социалистическая идея о городе-саде превратилась в натуральный город-лес...

Исключительность без правил

Огонёк / 10 марта 2020

Отказывать человеку в праве на исключительность не может ни художник, ни врач. Каждый человек уникален, общего и «правильного» подхода к его пониманию нет и быть не может. Именно эта идея лежит в основе выставки «Правило исключительности», организованной фармацевтической компанией «Такеда Россия», МГХПА им. С.Г. Строганова, Школой-студией МХАТ и Фондом культуры «Екатерина»...

Москва, ул. Кузнецкий мост, 21/5

Вход со стороны ул. Большая Лубянка.
5 минут пешком от метро «Кузнецкий мост» или «Лубянка»